El Surrealismo

 

El Surrealismo como movimiento artístico nació en Francia en torno a 1920. Su creador fue André Bretón y en torno a él se formó un importante grupo de artistas que residieron en París y que durante algún tiempo siguieron fielmente los dictados de la teoría surrealista: Louis Aragon, Juan Larrea, Luis Buñuel, Salvador Dalí, entre otros.

 

El Surrealismo no pretendió ser solamente una opción artística, sino que quiso ser un movimiento que promoviera la revolución integral, la liberación total del hombre. Pretendió transformar la vida. Esa liberación total que buscan los surrealistas se centra fundamentalmente en dos áreas de la personalidad y de la vida:

 

A.    Por un lado buscan liberar al ser humano de sus propias represiones. En este aspecto entroncan con la teoría del psicoanálisis de Freud (recordad: la búsqueda del placer, el choque con las normas y la consciencia, la frustración).

 

B.    Pero también pretendieron una liberación de la represión que sobre el hombre ejerce la sociedad burguesa y sus modelos de estado. En este aspecto, el Surrealismo se relacionará con el Marxismo (recordamos otra vez el primer tema de literatura).

 

Para conseguir esa finalidad de liberar al ser humano de las represiones personales y sociales, los surrealistas se valieron de una serie de técnicas concretas, todas ellas buscando la libertad de creación olvidando la razón:

 

A.    Escritura automática

 

B.    Ensambladura fortuita de palabras.

 

C.    Reseña de sueños.

 

D.    Liberación del lenguaje mediante...

 

§       Metáforas en las que se asocian términos que no tienen relación aparente.

§       Ilogismo.

§       Absurdo.

§       Connotaciones.

 

Con todo esto, los surrealistas buscaron llamar la atención no de la razón del lector, sino de su inconsciente. Pretendieron provocar acciones, no ser entendidos.

 

Con lo visto anteriormente nos debemos dar cuenta de que el Surrealismo es un movimiento que rehumaniza el arte deshumanizado de las Vanguardias. Es el último movimiento de Vanguardia y aquel que acaba con la Vanguardia, porque supone la llegada de nuevo de temas como la preocupación existencial, religiosa o social.

Como dijimos al principio, el Surrealismo nació en Francia, pero las mejores manifestaciones del arte y la literatura surrealistas se dieron en España o de manos de artistas españoles. Fíjate en la relación de obras y autores que te propongo a continuación:

 

§       Surrealismo en pintura: Salvador Dalí.

§       Surrealismo en el cine: Luis Buñuel con dos películas: Un perro andaluz y La Edad de Oro.

§       Surrealismo en literatura:

§       La obra poética de Juan Larrea.

§       La obra poética del Grupo del 27. Muchos de los autores de este grupo se vieron influidos en mayor o menor medida por el movimiento, su espíritu o sus técnicas. Repasémoslas:

§       Rafael Alberti, Sobre los ángeles.

§       Rafael Alberti, Yo era un tonto y lo que he visto me ha hecho dos tontos.

§       Rafael Alberti, Sermones y moradas.

§       F. García Lorca, Poeta en Nueva York.

§       F. García Lorca, El público (obra de teatro)

§       Luis Cernuda, Un río. Un amor.

§       Luis Cernuda, Los placeres prohibidos.

§       Luis Cernuda, Donde habite el olvido.

§       Vicente Aleixandre, Espadas como labios.

§       Vicente Aleixadre, La destrucción o el amor.

§       Emilio Prados.

§       Manuel Altolaguirre.

 

Lo anterior es una simple relación que nos sirva para demostrar la importancia del Surrealismo en España. Aparte de las citadas, muchas otras obras incluyeron técnicas o influencias de este movimiento fundamental para la evolución de la literatura y el arte de los años 30.

Contenido y diseño: José Mª González-Serna Sánchez (2002)